40 edición del Festival Internacional de Cine de Sitges

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE CATALUNYA

Sitges abre con 'El orfanato' una edición de notable presencia catalana

La 40ª edición del festival, que se inaugura el jueves, exhibirá 140 filmes y premiará a referentes del género fantástico como Romero y Jesús Franco

Barcelona. (EFE).- Un total de 140 películas se exhibirán en las diferentes secciones de la 40 edición del Festival Internacional de Cine de Sitges, que comenzará el próximo día 4 con la proyección de 'El orfanato', de Juan Antonio Bayona, representante española para ser candidata a los Oscar.

El director del certamen, Ángel Sala, ha destacado en la presentación que "entre las películas oficiales hay una presencia notable de filmes de producción catalana, lo que evidencia el reencuentro de la industria cinematográfica local con el género".

La película de Bayona, que tuvo una buena recepción en la última edición del Festival de Cannes y que se ha podido ver también recientemente en Nueva York, cuenta en el reparto con Geraldine Chaplin y Belén Rueda, y ha sido coproducida por el mexicano Guillermo del Toro.

Ángel Sala ha recordado que en la presente edición se podrán ver también títulos de la última cosecha del cine fantástico español como 'Rec', de Jaume Balagueró y Paco Plaza; 'Los Cronocrímenes', ópera prima de Nacho Vigalondo, que compitió en los Oscar con uno de sus cortos; 'El Rey de la Montaña', del también debutante Gonzalo López-Gallego, con Leonardo Sbaraglia y María Valverde; o 'La habitación de Fermat', de Luis Piedrahita y Rodrigo Sopeña, con Santi Millan y Lluís Homar.

La sección oficial Fantàstic contará con algunos de los títulos más esperados de la temporada, como I'm a Cyborg, but that's ok', de Park Chan-wook; 'Halloween', de Rob Zombie, un 'remake' de la conocida obra de John Carpenter; 'The Fall', de Tarsen Singh, o 'Teeth', de Mitchell Lichtenstein, una de las triunfadoras del pasado Festival de Sundance.

En la sección de estrenos fuera de competición Première se podrán ver 'Aparecidos', de Paco Cabezas; 'Cassandra's Dream', de Woody Allen; la mexicana 'Km. 31', de Rigoberto Castañeda; 'Mr. Brooks', de Bruce A. Evans, con Kevin Costner, Demi Moore y William Hurt; y 'Redacted', de Brian de Palma.

Otro de los grandes títulos de Sitges será '1408', última adaptación de una novela de Stephen King, protagonizada por John Cusack, dirigida por Mikael Hafström y calificada por la crítica como la película de fantasmas más terrorífica del año, que cerrará el certamen el día 13.

Homenaje a George A. Romero y Jesús Franco
El Festival dedicará, en colaboración con la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, una amplia retrospectiva al 'American Gothic', cine de terror norteamericano de los 70 y 80. Precisamente, el certamen concederá el Gran Premio del Festival a uno de los máximos representantes del terror de EE.UU. de esa época, George A. Romero, realizador del clásico 'La noche de los muertos vivientes', que presentará su última obra, 'Diary of the Dead'.

También serán galardonados con la honorífica Máquina del Tiempo el actor holandés Rutger Hauer, el norteamericano Robert Englund (Freddy Kruger), Alex Proyas y el cineasta español del género Jesús Franco.

Este año el Festival conmemorará de manera especial el 25 aniversario del estreno de 'Blade Runner', de Ridley Scott, uno de los clásicos del género, y por ello proyectará en formato digital el último montaje del director.

Con motivo de este evento, estarán en Sitges, ha anunciado Sala, dos de los responsables visuales de la película, Syd Mead, uno de los diseñadores de producción más destacados del cine fantástico, y Douglas Trumbull, responsable de los efectos especiales de 'Blade Runner' y de otro de los clásicos del género, '2001: Odisea en el espacio', además del actor Rutger Hauer.


http://www.lavanguardia.es/lv24h/20071001/53398367138.html

"Postales de Leningrado" se alza en Biarritz


Biarritz.- La película venezolana “Postales de Leningrado” de Mariana Rondón ganó hoy el Gran Premio El Abrazo, máximo galardón del Festival de Biarritz de Cines y Culturas de América Latina.

La directora venezolana fue galardonada por una obra que rememora de manera conmovedora y poética la guerrilla de los años 60 a través de los recuerdos de una niña, hija de guerrilleros, reseñó AFP.

La niña y su primo se disfrazan, cambian de nombre y aspiran a ser invisibles. El miedo y la clandestinidad se confunden con sus fantasías. El pavor de la pérdida de los padres está omnipresente, y se transforma en dolor cuando llegan esas postales, cuyo fatal significado intuyen.

Mariana Rondón, que reconoce que su película tiene mucho de autobiográfica, reconstituye la memoria fragmentada de una infancia angustiosa con una opción formal mestiza: imágenes de archivo y escenas de animación salpican la narración de una trama desarticulada como los recuerdos que van y vienen.

La película es a la vez dolorosa y poética, un canto de amor a esos padres que lucharon y perdieron, y un grito de dolor por la tragedia que sus hijos vivieron sin comprender.

Artista plástica además de cineasta, Mariana Rondón es autora del largometraje “A media noche y media” (1999) y de varios cortometrajes, entre ellos “Calle 22″, que en 1994 recibió el premio al mejor corto de Biarritz.


http://www.blogacine.com/?p=1578#more-1578

Festival de Cine de San Sebastián

Palmarés del Festival de Cine de San Sebastián

Concha de Oro a mejor película

"Mil años de oración", del cineasta estadounidense de origen honkonguense Wayne Wang.

Premio Especial del jurado

El Premio Especial del jurado lo ha obtenido la película iraní "Buda explotó por vergüenza", de Hana Makhmalbaf

Concha de Plata al mejor director

El galardón ha recaído en Nick Broomfield, por la británica "La batalla de Haditha".

Concha de Plata a la mejor actriz

El galardón ha ido a parar a la española Blanca Portillo por su interpretación en "Siete mesas de billar francés".

Concha de Plata al mejor actor

El premio ha sido para Henry O. protagonista de la grande triunfadora del Festival, "Mil años de oración".

Premio al mejor guión

Gracia Querejeta con "Siete mesas de billar francés" ha compartido este galardón con la estadounidense "Honeydrippe", de John Sayles


http://www.cadenaser.com/cultura/articulo/palmares-festival-cine-san-sebastian/csrcsrpor/20070929csrcsrcul_2/Tes

Festival de Cine de San Sebastián


Liv Ullman recibe premio a su carrera en Festival San Sebastián

SAN SEBASTIAN (Reuters) - Vestida de negro riguroso, pelo recogido, poco maquillaje y sólo un collar de perlas por adorno, la actriz noruega Liv Ullman desplegó el viernes dulzura y simpatía para agradecer el Premio Donostia a toda su carrera concedido por el Festival de Cine de San Sebastián.

Considerada una de las grandes damas del cine europeo, Ullman recordó a dos grandes directores europeos desaparecidos recientemente, su realizador de referencia, amigo y padre de su hijo, Ingmar Bergman, y al italiano Michelangello Antonioni, dos hombres que "decidieron trabajar con la verdad."

La directora y actriz noruega, nacida en Tokio en 1938, manifestó sentirse orgullosa de poder influir en la gente a través del cine, del arte, y dijo que no se sentía sólo testigo sino participante del mundo en que vive.

Este grado de compromiso que tantas veces plasmó en su trabajo como actriz en filmes como "La hora del lobo," "Gritos y susurros," "La vergüenza" o "Secretos de un matrimonio," de Bergman, o como directora de "Confesiones privadas" e "Infidelidad," no le impide ser una mujer alegre y defender que el cine de entretenimiento también puede ser de compromiso.

"El compromiso puede ser a través del humor, el amor y la felicidad," dijo Ullman en una rueda de prensa horas antes de recibir el prestigioso galardón en una gala.

"Ojalá pudiera hacer una comedia, pero nadie me lo pide," dijo, añadiendo que se consideraba una persona divertida.

Ullman contó que se había reído mucho viendo el jueves la disparatada comedia británica "Un funeral de muerte," concursante en la sección Zabaltegi-Perlas del certamen.

La actriz habló mucho de su relación "maravillosa" con Bergman, del que dijo que a pesar de sus angustias y tormentos, toda su vida estuvo buscando a Dios, era un alma juguetona, pero señaló que aunque le había influido mucho ella veía la vida de una forma diferente.

En 1988, Liv Ullman ya fue distinguida en el festival donostiarra al premiar su interpretación en la película "La amiga," de Jeanine Meerapfel.

El Premio Donostia a Liv Ullman es el segundo y último que entrega el certamen, tras el otorgado al actor estadounidense Richard Gere. El año pasado el galardón honorífico fue para el actor sueco Max Von Sydow y el estadounidense Matt Dillon.

Televisión Española concedió el viernes su premio "Otra mirada" a la película iraní "Buda explotó por vergüenza," de la directora de 19 años Hana Makhmalbaf, que se encuentra entre las favoritas del público para ganar la Concha de Oro.



http://lta.today.reuters.com/news/NewsArticle.aspx?type=entertainmentNews&storyID=2007-09-28T194431Z_01_N28432356_RTRIDST_0_ESPECTACULOS-CINE-SANSEBASTIAN-ULLMAN-SOL.XML


VIII Edición del Festival de Cine de Pamplona

Tendrá lugar en la capital navarra del 1º al 06 de octubre. Este año contará con una nueva categoría dirigido a autores navarros llamada "Mejor cortico navarro"

La VIII Edición del Festival de Cine de Pamplona, que se celebrará del 1 al 6 de octubre, exhibirá 84 filmes entre cortos y largometrajes de entre los 525 que se han presentado procedentes principalmente de autores de España, Perú, Bolivia, Israel, Chipre, Polonia, entre otros.

Del total de las 525 obras que se han presentado este año se mostrarán 84. Se han seleccionado 19 guiones no filmados para la sección Creatif; 24 documentales de carácter social en la sección Valor visual; 36 cortos de ficción en la sección Alternatif; y 5 largometrajes de ficción en la sección Cineactiv.

Además, fuera de concurso en la sección Educatif se proyectarán más de 30 obras entre largometrajes, documentales y cortometrajes, y se exhibirán 7 cortometrajes en vídeos de realizadores navarros y, por último, se estrenará el largometraje documental Sahara no se vende de los directores navarros Joaquín Calderón y Luis Arellano.

El Festival contará este año con la nueva sección de Cortos Navarros en Vídeo, que bajo el título de "Mejor cortico navarro", dirigido a autores navarros.


http://www.eitb24.com/noticia/es/B24_68338/cultura/CINE-NAVARRA-VIII-Festival-Cine-Pamplona-exhibira-84/

Cine Portugues

"Belle Toujours" compite por Oscar en Hollywood

La película "Belle Toujours", de Manoel de Oliveira, será la candidata portuguesa al Oscar de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood para la mejor película extranjera.

El anuncio surgió a través del Instituto de Cine y del Audiovisual (ICA) que informó que la Comisión de Selección eligió "Belle toujours" como la película que "mejor representa el cine portugués".

La película lusa será ahora apreciada por los miembros de la Academia Americana de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, que selecciona las cinco películas candidatas al Oscar en la categoría de mejor película estranjera.

La Comisión de Selección, nombrada por el ICA, que ha decidido que sea la película del veterano cineasta luso la que compita por la estatuilla dorada, está constituida por diversos profesionales del gremio.

Incluye a un director de fotografía, una actriz, un miembro de la Asociación de Argumentistas, uno de la Asociación de Realizadores de Cine y otro de la Asociación de Productores de Cine, un distribuidor y una representante de Tobis Portuguesa.

"Belle Toujours", de Manoel de Oliveira, el director de cine luso más internacional, ha sido producida por Miguel Cadilhe para Filmbox Producciones Audiovisuales, y cuenta con la participación de los actores Leonor Baldaque, Michel Piccoli y Ricardo Trepa.


http://spanish.peopledaily.com.cn/92122/6273210.html

Festival de Cine de Roma

Regreso de Coppola en festival de Roma con fuerte presencia EEUU

ROMA (Reuters) - La primera película de Francis Ford Coppola en 10 años posiblemente será la principal atracción el mes próximo en el festival de cine de Roma.

Coppola regresa a la pantalla grande con un tono más ligero, con "Youth Without Youth" la historia romántica de un profesor rumano mayor, que se convierte nuevamente en joven tras ser alcanzado por un rayo.

El veterano cineasta, conocido por películas de culto como "Apocalypse Now" y la trilogía "The Godfather" está de regreso en la silla de director 10 años después de filmar "The Rainmaker" y ha elegido Roma, que sufre por su proximidad con el festival de Toronto, para su estreno mundial.

Al igual que su principal rival italiano, el festival de Venecia, que finalizó a principios de este mes, los títulos de Roma de este año están repletos de producciones estadounidenses que exploran la respuesta a los ataques del 11 de septiembre del 2001 y una deslucida imagen del país norteamericano.

Ese es el caso de "Lions for Lambs" de Robert Redford, que él protagoniza junto a Tom Cruise y Meryl Streep. La película cuenta la historia de dos soldados heridos detrás de las líneas enemigas en Afganistán, y las repercusiones en casa.

También se exhibirá "Rendition," de Gavin Hood, que se estrenó en el festival de Toronto.

El filme está protagonizado por Reese Witherspoon y Jake Gyllenhaal, y es acerca de una estadounidense tratando de rastrear a su marido, nacido en Egipto, quién está retenido en un centro de detención secreto de la CIA.

Las películas son las últimas en una serie de producciones de Hollywood que le hacen frente a las amplias consecuencias militares de los ataques del 11 de septiembre, un tema que ha hecho al cine estadounidense popular en los festivales europeos, incluso aunque las repercusiones en taquilla son diversas.

"Este es un gran momento para el cine estadounidense y para Hollywood," dijo Piera Detassis, curadora del festival de Roma.

Entre otros títulos estadounidenses que se presentarán en Roma están "Noise" en el que Tim Robbins interpreta a un neoyorquino convertido en un vigilante que se desespera por las alarmas de autos que se activan en medio de la noche.

Sean Penn también presentará su "Into the Wild" la verdadera historia de un joven de 24 años en un viaje por tierra por Estados Unidos y hasta la tierra salvaje de Alaska, que finalmente le costará su vida.

El filme de Coppola, al igual que la mayoría de los títulos más importantes, se exhibirá fuera de la competencia principal, dedicada en gran parte a directores emergentes y menos conocidos. El festival se desarrollará entre el 18 y el 27 de octubre.


http://lta.today.reuters.com/news/NewsArticle.aspx?type=entertainmentNews&storyID=2007-09-27T191840Z_01_N27393368_RTRIDST_0_ESPECTACULOS-ITALIA-PELICULA-ROMA-SOL.XML

Festival de Cine de New York

Todo listo para el Festival de Cine de Nueva York


Nueva York/Especial para La Vibra — Con cinco películas de Iberoamérica, una retrospectiva
a un icono del cine brasileño y la presencia del actor español Javier Bardem en la cinta ‘No Country for Old Man’, se conforma la nutrida participación latina dentro del Festival de Cine de Nueva York (NYFF, por sus siglas en inglés).

En su edición 45, esta justa fílmica presenta 28 cintas en premier que se llevarán a cabo del 28 de septiembre al 14 de octubre, todo bajo la organización de la Sociedad Cinematográfica del Lincoln Center.

El programa oficial cuenta con tres películas españolas: ‘Fados’ (Carlos Saura), sobre la música portuguesa que incluye las voces de Lila Downs y Caetano Veloso, entre otros más; la cinta de terror y alabada por la crítica internacional ‘El Orfanato’ (Juan Antonio Bayona) y ‘En la Ciudad de Sylvia’ (José Luis Guerín), que se presentó en el Festival de Venecia.

También se proyectarán el multipremiado filme mexicano ‘Luz Silenciosa’ (Carlos Reygadas) y el documental chileno ‘Calle Santa Fe’ (Carmen Castillo).

Sobre el trío de directores de la Península Ibérica invitados al NYFF, Richard Peña, director de programación de la Sociedad Cinematográfica del Lincoln Center, aseguró que se cuenta con un gran maestro (Saura), uno que está en medio de su carrera (Guerín) y alguien (Bayona) que comienza en el cine.

“Eso me da la impresión de que el cine español está pasando ahora por una fase muy sana, porque se ve que desde la gente más famosa hasta los debutantes están haciendo trabajos de gran calidad”, dijo.

Respecto a ‘Luz Silenciosa’, la tercera cinta de Reygadas que relata la historia de un padre de familia en una comunidad menonita al norte de México que se enamora de otra mujer, Peña aseguró que es una de sus favoritas de esta selección.

“Es una película muy sensible, que tiene una atmósfera espiritual casi mística que el realizador exprime de una forma muy poderosa. Toma las ideas del mundo espiritual y religioso de una forma muy seria”, dijo sobre la ganadora al Mejor Director en el pasado Festival de Cannes.

En cuanto a la presentación del documental ‘Calle Santa Fe’ de la directora chilena Carmen Castillo, Peña destacó que aunque se trata sobre la época del presidente Salvador Allende, este trabajo ofrece “una reflexión de las consecuencias de ese tipo de compromiso político”.

Otra de las premisas del NYFF, es el estreno de la cinta ‘No Country for Old Man’ dirigida por los hermanos Cohen (‘Fargo’ y ‘El Gran Lebowski’) en la que participan los actores Tommy Lee Jones, Josh Brolin, Woody Harrelson, Kelly MacDonald y Javier Bardem, quien ya suena fuerte contendiente a las nominaciones del premio Oscar.

“(El) es ahora ya un actor internacional y me imagino que los mejores realizadores de varios países le quiere usar”, aseguró.

A decir del también profesor de origen español y puertorriqueño, Bardem logra una actuación excepcional.

“Para mí eso es otra prueba de la fuerza del cine español en estos días, que un actor como Javier Bardem que ha hecho tantos papeles fantásticos para el cine español ya sea parte del cine estadounidense”, comentó.

Uno de los homenajes de este año, recae en el desaparecido director brasileño Joaquim Pedro de Andrade, uno de los fundadores del Cinema Novo (Nuevo Cine de Brasil).

Esta retrospectiva incluye los principales trabajos realizados por Andrade, entre los que sobresalen ‘Macunaima’ (1969), ‘Garrincha, Joy of the People’ (1963) y ‘The Brazilwood Man’ (1981), así como una colección de cortometrajes.

“Espero que a través de esta muestra la gente descubra que realmente él fue uno de los maestros no solamente del cine brasileño, sino del latinoamericano de esa época”, dijo Peña.


http://www.eldiariony.com/noticias/detail.aspx?section=21&desc=ESPECTACULOS&id=1724052

Steven Spielberg


Lo próximo de Steven Spielberg

El nuevo proyecto de Spielberg se centrará en el 16º presidente de los Estados Unidos, Abraham Lincoln.

Steven Spielberg tiene mucho tiempo libre, o mucho proyectos en mente y poco tiempo. El director y productor saca un nuevo proyecto para el 2009 centrado en la persona de Abraham Lincoln, basándose en la biografía escrita por el historiador Doris Kearns Goodwin.

La película se centrara en como Lincoln lideró al Norte de los Estados Unidos a ganar la Guerra Civil. El actor Liam Neeson (“Batman Begins”, “El Reino de los cielos”) está inmerso en el proyecto, y se rumorea que la actriz Marcia Gay Harden (“La sonrisa de Mona Lisa”, “La gran estafa”) también.

Spielberg dirige Indiana Jones IV, que se estrenará en cines el año próximo. Para el 2009, aparte de este proyecto, tiene “Interstellar” proyecto de ciencia-ficción basado en las teorías del científico Kip Thorne, y "Transformers 2", donde participa como productor ejecutivo.


http://www.fantasymundo.com/noticia.php?noticia=5132

Festival de Cine de San Sebastián

Gasolina gana premios en San Sebastián

El filme nacional se hace con tres galardones del festival

San Sebastián, España. (Por Gabriel Rubio). / La película guatemalteca Gasolina, del joven director Julio Hernández Cordón, ganó ayer el premio Cine en Construcción, del 55 Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que permitirá finalizar la cinta.

“Estoy muy conmovido y emocionado”, afirmó el director, de 32 años, al recibir el premio en una breve ceremonia en el lujoso hotel María Cristina de San Sebastián.

Gasolina es la historia de “tres adolescentes que roban gasolina de los autos que están estacionados para dar vueltas en el carro de la mamá de uno de ellos y la historia se centra en la amistad”, relató Hernández a un grupo de agencias tras recibir su premio.

“Y sobre todo trata sobre la violencia que se vive en Guatemala, un país que es intolerante, donde la violencia es algo cotidiano y la gente no se da cuenta de ello”, añadió este joven realizador, que todavía no se cree que su ópera prima haya ganado este premio.

El premio Cine en Construcción es otorgado por un grupo de industrias que “asumirán la postproducción pendiente de la película hasta la copia en 35 milímetros subtitulada en inglés”.

A la película todavía le falta un corte final, doblar algunos diálogos y la postproducción de imagen y sonido.

Pero su película también se ha llevado el premio Casa de América, consistente en una ayuda a la postproducción del cine latinoamericano de 10 mil euros, así como el premio Confederación Internacional de Cines de Arte y Ensayo (CICAE) que permite apoyar la película en los “mil cines” de la AFCAE en Francia (y luego en el extranjero).

Gasolina es el primer largometraje de Hernández, autor hasta ahora de tres cortos, y lleva invertidos dos años en su proyecto, para el que contó con “no actores” y donde “un 98 por ciento fue improvisación”.

“Los actores eran vecinos de mi suegra”, añadió el director, visiblemente nervioso, confesando que lleva cinco noches sin dormir desde que llegó a San Sebastián.

La película pasó por una rocambolesca historia para lograr su financiación, que incluyó la donación por parte de 29 pintores de sendas obras, cuya venta reportó US$21 mil (casi 15 mil euros).

El dinero obtenido con esta venta de arte se unió a las donaciones de dos organizaciones no gubernamentales, dos inversores privados y dos productoras.

El premio supondrá una gran resonancia para el filme en Guatemala, aseguró Julio Hernández, que confía en que sirva para dar una mayor visibilidad a la cinematografía de ese país centroamericano.

“Tendrá un significado importante porque han sido pocos los proyectos que han salido en Guatemala” en los últimos años, había afirmado el joven cineasta, recordando la película El silencio de Neto de Luis Argueta, que en 1994 fue el último hito conocido del cine de ese pequeño país centroamericano.

La película resultó ganadora entre los seis proyectos finalistas de los 129 proyectos procedentes de 18 países que se presentaron a esta edición de los premios Cine en Construcción.

De los seis filmes de Uruguay, Guatemala, Brasil y Argentina que resultaron finalistas, otro más, el argentino La extranjera, de Fernando Díaz, se llevó el premio Signis por su “sobriedad narrativa para contarnos la difícil adaptación e integración de la inmigrante, en una tierra que necesita reapropiarse”.

Otras dos películas, la uruguaya Acné, de Federico Veiroj, y la brasileña Sol na neblina, de Werner Schumann, se llevaron ex aequo el premio Televisión Española consistente en la compra de los derechos de emisión de ambas películas. - AFP.



http://www.prensalibre.com/pl/2007/septiembre/27/183552.html

Festival de Cine de Morelia

Abrirá "El Orfanato" Festival de Cine de Morelia

La cinta producida por Guillermo del Toro será una de las 76 producciones que participen en la competencia.

Con 76 producciones en competencia, que incluyen 45 cortometrajes, 16 documentales, seis largometrajes de nuevos cineastas mexicanos y nueve obras michoacanas, se celebrará del 5 al 14 de octubre el Festival Internacional de Cine de Morelia, uno de los más importantes de México.

La muestra abrirá con el estreno mundial de la película de suspenso El orfanato del español Juan Antonio Bayona, producida por el mexicano Guillermo del Toro, en la que actúa Edgard Vivar, recordado por su personaje de Señor Barriga en ''El Chavo del Ocho''.

El director mexicano Carlos Reygadas, ganador del Premio del Jurado en la pasada edición del Festival de Cannes con Luz silenciosa, recibirá el Premio Tequila Tradicional, dotado de 100 mil pesos, para apoyar su siguiente proyecto cinematográfico.

Reygadas también presentará la película en persona y ofrecerá charlas a estudiantes de cine.

Gael García Bernal presentará Déficit, su ópera prima como director.

Los invitados de honor serán Stephen Frears (``The Queen'', ``Relaciones peligrosas'') , el tres veces nominado al Oscar Arthur Penn (``Bonnie y Clyde'') y el francés Bertrand Tavernier (``All Starts Today'') .

También se estrenará The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford, que le valió a Brad Pitt el premio al mejor actor en el Festival de Cine de Venecia, así como Un retrato de Diego sobre la vida del pintor mexicano Diego Rivera, en la que participó su sobrino Diego López.

Otros títulos incluyen ''XXY'' de la argentina Lucía Puenzo, ganadora de cuatro premios en la Semana de la Crítica de Cannes, y ''Meduzot'', de los israelíes Etgar Keret y Shira Geffen, merecedora de la Cámara de Oro a la mejor ópera prima, entre otros reconocimientos, en el mismo festival.

''Es una proyección muy completa'', dijo Daniela Michel, directora del evento, en una rueda de prensa.

El objetivo, además de presentar películas reconocidas internacionalmente, es promover la creación de películas mexicanas.

Para las distintas competencias locales se recibieron más de 700 propuestas en las que se ve lo más representativo de las tendencias y el pensamiento de los jóvenes cineastas del país, dijo la directora.

''La gente está cada vez más consciente socialmente, más politizada. También están más abiertos a otras formas'', dijo Michel a la AP. ''Es evidentes que los jóvenes que están haciendo ahorita video han visto más cosas... hay muchas más penetración de otras formas, de otros países y una gran sensibilidad social''.

Añadió que también hay más gusto por el criterio artístico, lo que no era regular hace unos 10 años, mientras que sigue cayendo el mito de que hay que invertir un gran presupuesto en la contratación de actores de renombre, como lo ha demostrado Reygadas, quien ha hecho su cine de manera independiente y eligiendo como protagonistas de sus filmes a personas comunes.

''Ese estilo que requiere de mucha creatividad es muy interesante y mucha gente se está yendo por ahí'', indicó.

A su juicio, la gran cantidad de propuestas con puntos de vista tan diversos demuestra que hay un verdadero resurgir del cine mexicano y que su mayor representación fue en la pasada entrega de los premios Oscar con tres directores, un guionista y otros expertos nominados en varias categorías.

''Yo creo que sí, que es el principio de un gran renacer'', concluyó.


http://www.eluniversal.com.mx/notas/451390.html

Festival de Cine de Paraguay

Festival de cine en Paraguay prepara decimosexta edición

Esta edición contará con la participación de más de 40 películas en carácter de estreno exclusivo, procedentes de 25 países del mundo. La noche inaugural será el 10 de octubre, ocasión en que estará presente el reconocido compositor, orquestador y director argentino José Luis Castiñeira de Dios, quien tendrá a su cargo la presentación audiovisual denominada "El Arte de la Música para el Cine", que consistirá en un recorrido ilustrado por la filmografía del autor y conductor musical. En la oportunidad se le hará entrega del Panambí Honorífico "Augusto Roa Bastos".

El invitado especial ha escrito partituras para numerosas películas, entre ellas: "Tangos, El Exilio de Gardel" de Pino Solanas, "La Noche de los Lápices" de Héctor Olivera, "Guerrero y Cautiva" de Edgardo Cozarinsky, "Historias de Amor, de Locura y de Muerte" de Nemesio Juarez, "El General y la Fiebre" de Jorge Coscia, y "Eva Perón" de Juan Carlos De Sanzo, por las que fue premiado con el Premio César de la Academia de Cine Francesa, el Premio Cóndor por la Asociación de Críticos de Cine de la Argentina y el Premio Coral del Festival de La Habana. Su ópera prima como director es "Manuel de Falla, Músico de Dos Mundos", que será estrenada en el festival.

También ha realizado trabajos para la televisión, el teatro, grabado sus creaciones orquestales en París y conducido varias orquestas sinfónicas de Argentina, y de países de América Latina y Europa. En 1992 ofreció un concierto monográfico sobre su obra en el Teatro Colón de Buenos Aires al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional, el Coro Polifónico Nacional y solistas instrumentales. Su producción creativa ha recorrido prácticamente todos los géneros musicales.

Actividades

Como es costumbre, el festival incluirá actividades paralelas, siendo la más importante el 4º Foro de Cine del Mercosur, con la presencia de personalidades del cine de la región. Estas actividades están dirigidas a profesionales, docentes y estudiantes, con la intención de promocionar la producción cinematográfica paraguaya.

La tradicional Sección Arte & Cultura para estudiantes consiste en exhibiciones de películas seleccionadas en horarios de clase y a precios reducidos. Las instituciones educativas interesadas pueden dirigirse a: nacionalcine@yahoo.com, teléfono 611-500 código El Portón de los Sueños.


http://www.lanacion.com.py/noticias.php?not=169269&fecha=2007/09/26

Oliver Stone

Chávez: Oliver Stone quiere hacer documental sobre acuerdo humanitario

El presidente venezolano, Hugo Chávez, dijo hoy que le cineasta estadounidense Oliver Stone 'está interesado' en realizar un documental sobre el acuerdo humanitario en Colombia

'Me pidieron mi opinión', comentó Chávez, quien agregó que le había llegado anoche este mensaje y que le parecía 'una idea maravillosa que este genio del cine' haga una película sobre este tema.

'Que vea a (el líder de las FARC, Manuel) Marulanda', manifestó al respecto Chávez durante su reunión en el Palacio de Miraflores con familiares de rehenes de las FARC, entre ellos los parientes de tres estadounidenses en manos de esa guerrilla desde 2003.

El presidente venezolano, que oficia de mediador en la búsqueda de un acuerdo humanitario que permita la liberación de los secuestrados, conversó esta noche durante más de hora y media con los familiares de los rehenes, en una reunión transmitida en directo por la estatal Venezolana de Televisión.

Los familiares de los secuestrados acudieron a la sede presidencial venezolana acompañados de la senadora colombiana Piedad Córdoba, el presidente de la Conferencia Episcopal Colombiana, monseñor Luis Augusto Castro, y el sacerdote Darío Echeverri, secretario de la Comisión de Paz y Conciliación de Colombia.

También estuvieron presentes en el encuentro parientes de guerrilleros presos.

Entre los familiares que viajaron hoy a Caracas para reunirse con Chávez estaban Yolanda Pulecio, madre de la ex candidata presidencial Ingrid Betancourt, y parientes de tres contratistas estadounidenses en poder de las FARC: Marc Gonsalves, Keith Stansell y Thomas Howes.

Las FARC aspiran al 'intercambio humanitario' de unos 500 de sus guerrilleros presos por 45 de sus centenares de rehenes, a los que llama 'canjeables', entre ellos Ingrid Betancourt y los tres estadounidenses.


http://actualidad.terra.es/nacional/articulo/chavez_oliver_stone_1879242.htm

Invitado por Telesur, Kevin Spacey visita Venezuela

Kevin Spacey visita Venezuela

El dos veces ganador del Oscar, el actor estadounidense Kevin Spacey, se encuentra desde ayer en Venezuela, invitado por Telesur.

A continuación, una nota de prensa que resume su visita a las instalaciones de La Villa del Cine.

En horas de la tarde de este lunes, Kevin Spacey, ganador del Oscar como Mejor Actor de Reparto en 1995 por Sospechosos Habituales dirigida por Bryan Singer y ganador del Oscar en 1999 como Mejor Actor Principal por American Beauty dirigida por Sam Mendes, visitó las áreas de Producción, Post- Producción, Vestuario y Estudios de grabación. Durante su recorrido conoció a varias personalidades que laboran en la Villa, tales como realizadores, actores, productores, editores, personal técnico y administrativo de esta planta; entre ellos Román Chalbaud, Director de “Zamora”; Henry Herrera, guionista de “Miranda Regresa”; Gustavo Michelena, guionista de “Bambi C-4”, las jóvenes realizadoras Andrea Herrera y Andrea Ríos y las documentalistas Laura Vásquez y Stella Jacobs.

Lorena Almarza Presidenta de la Villa del Cine, Marco Mundaraín, Director Ejecutivo; Javier Sarabia, Presidente de la Cinemateca Nacional y Andrés Izarra, Presidente de Telesur guiaron al actor en su paseo por la Villa, donde conoció el sistema de transferencia, una de las últimas y más importantes adquisiciones de la institución, la cual hace que todas las producciones grabadas en video, se puedan transferir a formato 35 mm; haciendo que el proceso de una película se realice en su totalidad en suelo venezolano.

También tuvo la oportunidad de presenciar la grabación de “Bambi C-4” en el Estudio 1 del complejo; allí compartió con el director del proyecto Eduardo Barberena y los actores cubanos Patricio Wood y Carlos Padrón. Spacey disfrutó en exclusiva de la proyección de los trailers de los próximos estrenos de la Villa: “Miranda Regresa” y “La clase”.

El reconocido actor es un fiel defensor del cine latinoamericano, en su breve entrevista para la Villa del cine expresó que: “Siempre he admirado el cine del Mundo; a través del cine, puedes llevar una cultura a una sociedad que no conozcas,(…) una historia con la que puedes identificarte porque no importa cuales sean nuestras diferencias, son más grandiosas las cosas que tenemos en común, pienso que (…) cuando tienes la oportunidad de contar historias acerca de tu propio país, costumbres y creencias, y puedes capturarlas de una manera artística en películas, les permites al resto del mundo, que no ha estado en esos países en particular, tomen un pedacito y comprendan aquello que nos une y nos hace a todos seres humanos(…)”

Hace poco, el también ganador del Oscar Sean Penn visitó nuestro país.


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